|
瘦西湖畔梅花香 ——记扬州市文广新局副局长、扬州市扬剧研究所所长、 扬剧演员李政成 偎依着运河，背靠着长江，胸怀着美丽的瘦西湖，江苏省中部的扬州是一座与水结缘的城市。这里有广陵潮涌的浩淼，有“二十四桥”的传说，有《春江花月夜》的诗意，这里是“烟花三月”的驻帆处，这里是“四大徽班”进京的起航点。连其孕育的地方剧种——扬剧，似乎也飘逸着水的柔情、水的灵动、水的绵长。 2009年年底，一出《县长与老板》在第十一届中国戏剧节上的惊艳亮相，让戏剧界将注视的目光投向了瘦西湖畔的扬剧，古老扬剧的年轻领军人物李政成引起了评论界的连声惊叹。 删繁就简三秋树，领异标新二月花 从艺以来，李政成在近30台大小剧目中担任了主要或重要角色，先后塑造了一个又一个光彩照人的艺术形象。他曾先后荣获苏沪皖扬剧广播电视大赛白玉兰金奖、第21届中国戏剧梅花奖、第三届巴黎中国戏曲节塞纳大奖、第十一届中国戏剧节优秀表演奖、 2010年中国文化艺术政府奖--文华表演奖、第21届上海白玉兰主角奖榜首，被评为江苏省德艺双馨文艺工作者、全国劳动模范…… 多年来，李政成矢志于扬剧艺术唱腔改革，在传承扬剧传统唱腔精华的基础上，善于继承、乐于借鉴、精于变通、勇于创新。他深入研究唱腔与塑造人物的内在联系，把握观众的审美需求，把其他剧种与歌曲的发声方法运用到扬剧演唱中来，用气息控制表现唱段的激情，既继承了传统扬剧的韵味，又大胆创新汲取时代的元素，注重行腔圆润、优美、流畅，受到了新老扬剧迷与专家的赞誉与认可，为扬剧声腔艺术改革作出了贡献，对扬剧唱腔发展起到了划时代的作用。他对扬剧剧种发展和创新倾注了心血，并取得了成绩。  在大型新编历史剧《史可法》中，他将京剧的演唱技巧恰到好处地运用到《城下劝降》的大段慷慨激昂、气吞山河的演唱中，从而使婉约有余的传统扬剧唱腔多了几分黄钟大吕的铿锵与豪放之美。该剧《狱中诀别》一场戏，李政成将越剧尹派唱腔风格揉合其中，委婉缠绵、细腻凄美的效果动人心弦，催人泪下。在《板桥道情》演唱中，他把民歌的发声方法运用到扬剧演唱中来，表现了淡泊清新的意境之美、儒雅洒脱的韵律之美，令人如饮琼浆，醺然陶醉。这个节目曾四次为江泽民同志演唱，并多次在中 央电视台播放。在扬剧《县长与老板》中，李政成在唱腔运用上更是炉火纯青，借鉴其他兄弟剧种、艺术样式的演唱方法，融会贯通于扬剧。“半瓶酒把我心火烧旺”一段唱，李政成运用扬剧传统曲牌【梳妆台】【堆字大陆】，又进行了自己的微妙处理，唱出了敢于为民做主的豪情，气息饱满、感情充沛，字字铿锵、自然准确，真挚而又不乏激情，赢得了观众的阵阵叫好与热烈掌声。 李政成艺术思想和审美感觉敏锐灵动，追求至真至美、至情至性。尤其难得的是，他戏路宽广、文武皆精，专家称赞他“文武昆乱不挡，唱念做打俱佳”。中国戏曲界元老丛兆  在扬剧电视剧《十把穿金扇》中，李政成一人分饰陶文灿、陶文斌孪生兄弟两个角色，一样的面容、相似的服饰，甚至同一时空，相互交流。但李政成“举手投足之间，武兄文弟分明。”（该剧导演野人语）兄弟二人一个刚烈勇武，一个温文儒雅，一张一弛，一文一武、一动一静、一刚一柔，李政成演绎得形象生动、细腻传神。多年来，李政成塑造了一个又一个性格迥异、各具特色的舞台形象，为他赢得了“扬剧王子”的称号。 遥知不是雪，为有暗香来 曾有人戏称，都说李政成8岁从艺，其实早在出世前，就已经享受到了得天独厚的扬剧艺术的胎教。李政成的母亲李开敏在艺术鼎盛期，曾经红遍大江南北，在苏皖沪一带拥有无数剧迷，她的音像专辑发行超百万盒，至今畅销，曾获得第二届中国金唱片奖。“在我04年获得梅花奖之前，别人介绍我，常说：他是李开敏的儿子。”李政成坦言，每每这时，自己既有几分骄傲，同时也憋足一股气，要努力改变这个介绍方式。“母亲给了我受益终身的精神财富，就是对扬剧艺术的执迷与忠贞。让扬剧走向全国，饮誉天下，是老一辈艺术家与我们共同的梦想和毕生的追求。”  从小就受到艺术熏陶的李政成，虚9岁就进入扬州市扬剧团，是建国后最小的扬剧演员。在母亲与剧团同仁的悉心指导与自己的刻苦努力下，李政成的艺术天赋逐渐显现了出来，塑造了少年毛岸英、沉香等一系列的角色，成为小有名气的扬剧“童星”。1981年，李政成进入了扬州戏校（现扬州文化艺术学校），接受了系统的艺术教育和严格的基本功训练，这为他后来的发展打下了坚实的基础。 李政成良好的艺术天赋让领导、专家们寄予厚望，但在学戏演戏的过程中，他并不满足于自己的天赋。为了实现梦想，学习姐妹艺术的优长，吸取现代艺术的精华和前辈艺术家的成功经验，他先后向扬剧名家姚恭林，昆剧名家柯军、黄小午，京剧名家隗慧虎、岳小亭等虚心求教，博采众家、不拘一格，逐步形成了自己的艺术风格。2007年，在随中国剧协梅花奖艺术团巡演期间，李政成荣幸地成为有“国宝”之称的艺术大师裴艳玲的入室弟子，圆了他多年的梦想。在大师的精心指导下，加之个人的不懈努力，他的艺术造诣又上了一层新的台阶。 在生活中，李政成也非常注意艺术积累。央视戏曲频道播出的剧目，他经常认真观摩，有的还录制下来或特地买来光盘，挤出时间来一一研究，融百家之长，为扬剧所用。 大型史诗扬剧《史可法》，是李政成艺术生命中的一座里程碑，凭借在这出戏和“折子戏专场”中的精彩表演，他获得了第二十一届中国戏剧梅花奖。为了塑造好这个逝去几百年的人物，李政成翻阅了几十万字的历史文献，并向专家虚心请教。“苍天不负有心人”，后来，他在舞台上的一举一动果然让观众触摸到史可法的脉动，一词一句带着观众深入到史可法的心灵，将史可法演“活”了。  《县长与老板》中的县长，是李政成饰演的一个全新角色，这个县长并非简单的好人、清官，他幽默、智慧、亲民，甚至还有几分狡黠，用剧中人的话说，“表面上笑嘻嘻好说话，其实油盐不进。”为了深刻理解这个角色，他找来了剧本原作小说《林老板的枪》仔细阅读，翻阅了大量上世纪九十年代到本世纪初关于改革的书籍、材料，虔诚地走进这个人物的内心世界，深入揣摩人物的所思所想。自从接演了这一角色，李政成满脑子都是戏，一次有领导来看望演员，李政成突然走了神，比划起来，原来他开始琢磨起领导说话的表情、神态，想用在角色身上。慢慢地，一个有血有肉、有情有义、有胆有识的“县长”在李政成的脑中、在舞台上鲜活了起来，受到了专家与观众的一致认可。第十一届中国戏剧节《县长与老板》评委场演出结束后，台下观看的 宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来 近30多年来的戏剧生涯,李政成走过了一条充实艰辛而又幸福快乐的道路。从戏校毕业二十多年了，至今他还保留着每天练功的良好习惯，他在台上的唱、做、念、打，无一不是千磨万练的汗水结晶。  在学习演出中李政成曾多次受伤，两度足大筋断裂，一度腰椎骨折，卧床三月不能动弹，几度被医生断定再也无法登台，最严重时，有两三年的时间连走路都比较困难。但他还是凭借着惊人的毅力与刻苦的训练，不但恢复到了原先的巅峰状态，还多了几分沉稳和对角色的感悟，又先后学习演出了《野猪林》、《挑滑车》、《打金砖》、《周瑜归天》、《夜奔》、《沉江》等剧目，每每获得专家的肯定与赞誉。 2009年上半年，扬剧拍摄戏曲电视剧的梦想成真，26集扬剧电视剧《十把穿金扇》正式开机。李政成在剧组中身兼团长、制片、演员等多个职务，还要处理剧团的其他事务，每天凌晨两点收工，清晨五点起床，在镜头的背后，他做足了常人难以想象的功课。一次从高台上飞身落下时，李政成脚筋重度扭伤，对于多次受伤的他来说，这次伤情更是雪上加霜，同事们含泪劝他休息几天，医生更是给他下了“静卧”的死命令。但第二天，他就拄着拐杖，在妻子葛瑞莲的搀扶下，又来到了片场。“不能因为我一个人，耽搁整出戏的拍摄进程。不能拍武戏，就先拍文戏。”就这样，扶着拐杖尚摇摇欲坠的他，一扔开拐杖，立刻全身心地融入到了戏里。 担任扬剧团副团长、团长后，李政成团长演员两副担子一肩挑，既全面负责剧团的各项事务，也不放松自己对艺术的追求。至今，他还每天坚持练功，实在太忙，他就将办公室当成了排练厅，在工作的空档里挤出时间见缝插针地练习。有时来客拜访，从门缝里看见他正在倒立，不了解情况还着实被吓了一跳。 待到山花烂漫时，她在丛中笑 随着全国劳动模范等荣誉称号的取得，李政成仍然谦虚谨慎，保持本色，不骄傲、不浮躁，在群众中享有极高的威望，成为扬剧界当之无愧的领军人物。 为了剧团的发展与演出，他经常整日泡在工作里，被群众戏称为“只有上班，没有下班。”为了申请经费，他曾无数次在各个部门之间往返奔波；为了争取企业赞助，他一次次走进厂房工地。让同事记忆犹新的是，2008年，李政成母亲生病，孩子上学，他从未耽搁过一天工作，却毅然动员同样身为剧团主要演员的妻子葛瑞莲带头投身扬剧班的教学。同样让同事忘不了的是，已经是梅花奖演员的李政成依旧与大家一起，深入农村的露天舞台演出。 在他的感召与带领下，扬州市扬剧团各项事业突飞猛进：在短短三年内，剧团演员收入翻了一番，剧团收入翻了数番。扬剧《县长与老板》更是实现了剧团成立半个世纪多来在全国戏剧舞台上的最好成绩：获得第十一届中国戏剧节优秀剧目奖、优秀表演奖，第三十一届世界戏剧节创新剧目奖，江苏省舞台艺术精品工程精品剧目，江苏省精神文明建设“五个一工程”奖，江苏省优秀新剧目评比展演优秀剧目一等奖第一名…… 由李政成倡议与具体策划的“周周看扬剧”活动从2005年至今已经演出近两百场，排演各类扬剧剧目百多台，并逐步从一个剧团的品牌走向一个剧种、一个城市的文化品牌。李政成倡议开办的扬剧学员班，招收了40多名扬剧学员，为了办好学员班，仅2009年，他就邀请了上昆谷好好、秦腔齐爱云、晋剧武凌云三位梅花奖获得者与省昆李鸿良、龚隐雷、钱振雄等一批名家来扬授课，使小学员们在校时就起点高、见识广。在他的争取下，扬州市扬剧团利用资源共享的办法，拥有了扬州友好会馆剧场的使用权；在他的努力下，首部26集扬剧电视剧《十把穿金扇》圆满关机并在中央电视台戏曲频道播放…… 李政成说：“自己已经学了扬剧，就要痴心不改爱她一辈子，扬剧从小就融入了我的生命之中！”他明白，已经获得的成就，是三十年来汗水与心血的结晶，是对扬剧艺术挚真至诚之爱的回馈。比勾栏戏台更宽广的是电视传播，比电视传播更宽广的是人生舞台，比人生舞台更宽广的是永远也难泅渡到彼岸的浩瀚艺海，他愿意用他的一生，在这片浩瀚艺海中遨游！
(责任编辑：水易) |
