公元754年2月，历经六次东渡，67岁的鉴真从扬州到达奈良。虽已双目失明，鉴真终于抵达弘法的彼岸，为日本带去了大唐的万千气象。千百年来，鉴真被日本民众尊为“文化之父”“律宗之祖”。

鉴真大师是从扬州走出去的唐代高僧，东渡扶桑传播文化的传奇，书写了中国对外交往史上浓墨重彩的一笔。矢志不渝、坚韧不拔的鉴真精神，也成为扬州开放包容城市精神的生动阐释。

昨晚7：30，扬州大剧院锣鼓铿锵、扬韵激荡，“天瑞府之夜”新编大型历史扬剧《鉴真》江苏巡演·扬州首演礼隆重上演。家乡的文艺工作者用5年时间打磨经典，以恢弘的气势、震撼的场面、动人的演绎，艺术化再现1200多年前鉴真东渡的壮烈景象。

150分钟，全场观众被剧情震撼与感动，数十次掌声，数度落泪。落幕时刻，观众悉数站立，如潮的掌声，既是向鉴真大师的崇高礼敬，也是对这台演出的由衷赞赏。

由扬州市扬剧研究所演出的《鉴真》系江苏艺术基金2017年度资助项目。《鉴真》江苏巡演·扬州首演礼由扬州华鹏置业有限公司冠名，市文旅局、扬州报业传媒集团主办，江苏银行扬州分行协办，江苏江南大业传媒股份有限公司承办。昨晚的演出之后，《鉴真》将开启江苏巡演。根据安排，6月至8月，《鉴真》将陆续在高邮、宿迁、泰州、南京等城市巡演15场。目前，《鉴真》正在申报江苏艺术基金“对外交流”项目，力争让该剧重走“鉴真东渡之路”，到日本演出。

五年打磨，“梅花奖”得主李政成领衔

以史实为基础艺术呈现鉴真大师东渡传奇

舞台前，一道纱幕之上，惊涛拍岸，一叶孤舟迎浪而行，剧名《鉴真》两字显得格外庄重和肃穆。随后，纱幕缓缓升起，扬州地方戏曲演绎的“鉴真东渡”由此“起航”。

《鉴真》从剧本到舞台呈现历时5年，由中国戏曲学院教授谢柏梁担任编剧，著名导演韩剑英执导，中国戏剧“梅花奖”得主李政成领衔，优秀青年演员徐梦雪、游佳琦、张艺瑾、陆宇翔等联袂演出。

该剧以“鉴真东渡”的史实为基础，保持了戏曲的本质特征和扬剧的艺术特色，同时在舞美、灯光、服饰设计上，既气势恢弘，又空灵禅意。尤其在舞台呈现样式上，更是融百家之长。如第三场“海难”中，以长水袖表现与风暴搏斗的场景。八名男演员双手持长绸，或腾空而起，或顺势伸展，如同船行海上迎面而来的一股股巨浪。这场“水袖波涛”也在观众席上掀起了掌声“巨浪”。

守关将士阻挠鉴真东渡，日僧荣睿、鉴真弟子祥彦等相继蹈海以死相谏，感化将士；鉴真为救众生，以青蒿入药，舍身试药以致目盲；幡然醒悟的弟子如海，以身试险，登高砍帆，最终牺牲救下全船性命……历经磨难，六次东渡，终于成功。

舞台之上，佛光普照，梵声悠扬。舞台之下，热泪盈眶，掌声雷动。

名角新秀畅谈演出感受

深受鉴真精神洗礼，坚定演好角色信念

昨晚的演出其实并不是扬剧《鉴真》严格意义上的首演，这是继3月26日通过江苏艺术基金首演验收后的新装亮相

“相较于首演时的紧张，心中更多了一份笃定，对剧目和人物的理解也更为深刻。”剧中饰演祥彦的游佳琦说，祥彦是鉴真法师的大弟子，自始至终都极力支持东渡，是个忠义之人，所以，在“赴海”这场戏中，他第一个“蹈海”以死相谏，“抓住人物的这个特点，才能更好地进行诠释。”

“首演后，专家和老师从人物的道白、形体和情感表达方面进行了指导，帮助我将人物塑造得更加成熟与丰满。”剧中饰演普照的张艺瑾说，普照是从日本前来请鉴真东渡弘法的僧人，也是唯一一个随鉴真抵达日本的弟子，“大师矢志不渝的精神和普度众生的胸怀感召了普照，大师的精神也坚定了我演好这个角色的信念。”

对于李政成来说，扮演与扬州有关的历史人物并非首次，无论是血染梅花岭的史可法，还是白衣退千军的谢安，舞台上的他，对角色诠释驾轻就熟。

“但鉴真这个人物，必须要好好揣摩。”在李政成看来，无论哪一场演出，想要演好鉴真，必须做到一个“静”字。“面对万丈波涛时的面不改色，面对弟子离别时的初心不改，都需要内心宁静。”李政成说，相对于“唱念做打”等基本功，饰演鉴真一角更需要练好“心功”。

祖孙三代三看《鉴真》

“把传统文化一代代流传下去”

“整场演出完美呈现出了鉴真大师的庄严、慈悲、坚韧、不弃，对于我来说，犹如一场心灵的‘修行’。”观众李莹表示，尤其是剧中四次“殉海”情节激起的巨浪声，一遍遍叩击着他的心，久久难以平静。 

用扬剧反映扬州的鉴真，形式与题材贴合，对扬州观众来说，有一种得天独厚的亲和力，对于外地观众来说，也有一种不可替代的吸引力。

“鉴真是扬州的一个文化标识，用扬州地方戏曲来演绎再合适不过。”来自南京的戏迷吴家和表示，现场特别震撼，扬剧王子风采依旧，对人物的性格以及内心诠释到位，尤其是结尾处，以委婉动听的金派梳妆演绎长段“哭徒”，一气呵成，酣畅淋漓。

“这些年一直关注扬剧，不仅新作不断，且部部精品，青年演员的表现更是可圈可点。”今年70岁老戏迷朱克俭与女儿、外孙女一起来看戏，一家三代人均是扬剧迷，算上彩排和3月26日的验收，这是他们第三次观看《鉴真》这部剧：“我外孙女才7岁，因为这部剧已经成了李政成的忠实粉丝了。”朱克俭说，舞台上，老中青三代齐力演出，传承传统剧目，舞台下，他们一家三代如痴如醉，为戏着迷，“传统文化就这样在一代代人中间流传下去，能作为其中一名见证者，我们很荣幸。”

编创扬剧《鉴真》意义

扬州开放包容城市精神的生动阐释

“完成一部表现如此恢弘历史的戏曲，人物如何塑造？历史如何遵循？‘唱念做打’如何拿捏？《鉴真》做好的难度可想而知。”扬州知名学者顾风在看完整部剧后，感慨连连，“主演、配角通力合作的完美演绎，将鉴真的形象立住了，将东渡的历史还原了。5年打磨，这样的舞台呈现，让人惊艳。”

台上一分钟，台下十年功。

扬剧《鉴真》五年的打磨过程中，编创团队多次走进大明寺，触摸鉴真精神的踪迹，向诸多僧人以及佛教协会专家请教，请他们把关创作细节，“鉴真，在历史上是一位非常有高度的人物，他的人品、行为，都是让后世为之敬仰的。所以我们在创作中秉持‘大事不虚、小事不拘’的原则，尽可能再现鉴真东渡的历史故事。”《鉴真》编剧、中国戏曲学院教授谢柏梁说。

“这部剧不仅重现了历史，更很好地回答了一个问题：为何日本僧人选择邀请鉴真东渡普法。”顾风说，长安、洛阳、扬州是唐代的三大中心，有众多的高僧大德，何以选择鉴真，这里面既有鉴真本人佛法高深的因素，也因为扬州城市的包容开放精神。

顾风介绍，剧中的配角班大人、班母都是扬州的代表，他们对鉴真东渡的鼎力支持令人动容，此外鉴真的唱词也体现了他对日本的充分了解，“这说明当时扬州的对外交往十分活跃，是中国与世界交流的重要窗口。站在国家大力推进‘一带一路’倡议的当下，再看鉴真东渡，更能体会中国文化以包容的态度，与世界文化交流、促进的重大意义。”

冠名、协办单位这样说

支持地方文化事业发展，履行社会责任

扬州华鹏置业有限公司是此次演出的冠名单位。江苏华建地产集团有限公司副总经理、扬州华鹏置业有限公司总经理刘宝民表示，作为本土地产开发三强企业，多年来，华建地产、城建控股、恒通集团在开发产品过程中，一直注重践行扬州特色、引领居住文化，视支持地方文化事业发展为己任。这次以联袂打造的“天瑞府”项目冠名扬剧《鉴真》，既体现上述责任担当，也希望能为扬剧声名远扬尽微薄之力。

“扬剧是国家级非遗项目，是扬州文化的一张名片；鉴真大师历尽艰辛、矢志东渡，其传播中华文化的精神为世人传颂。扬剧《鉴真》可谓是天作之合。”刘宝民说，在享受精神大餐的同时，也接受了一次精神洗礼，进一步坚定了企业把房产项目打造成精品，践行高质量发展的理念。

“活动氛围非常好，座无虚席，这也反映出扬州市民对扬剧、对扬州传统文化的热爱。”江苏银行扬州分行行长王凯宁表示，支持扬剧的保护、传承和发展，参与扬剧《鉴真》江苏巡演活动，江苏银行扬州分行责无旁贷。

“江苏银行扬州分行的发展壮大离不开地方政府和扬州市民的大力支持，协办此次演出，也是江苏银行扬州分行与地方发展共振，支持地方文化发展，积极履行社会责任的重要体现。

”王凯宁说。

一台演出投入百余人，齐整阵容哪里来？

有人有戏，“扬剧现象”声震梨园

《鉴真》是由市扬剧研究所倾全团之力创排、演出的大型剧目。参演人员既有李政成这位“梅花奖”得主，也有数十名中青年演员，扬剧研究所30余名年轻演员更是悉数登台亮相。

放眼全国，像扬剧这样一台演出投入百余人，拥有老中青三代演员和自有乐队如此齐整阵容的地级市戏剧院团，极为罕见。

近年来，扬剧新剧迭出，打造了《衣冠风流》《史可法——不破之城》《七巧环》《夫妻哨》等一批精品剧目，题材上兼顾历史与现实，艺术呈现上纳入多种形式，演员阵容上大胆启用新生代，传播方式上尝试“触电”走上荧幕。 

“20年前，连扬剧人自己大概都不敢想像，扬剧能走出低谷，到达高峰。”中国戏剧家协会副主席季国平如此评价扬剧的发展之路：扬剧在复兴的过程中，执着坚守“有人有戏”核心规律，不仅涌现出李政成、张卓南、葛瑞莲、孙爱民、赵紫君等一批名角儿，还通过培养历史上首批本科生，改编传统剧、新编历史剧、新创现代戏“三并举”，形成了声震梨园的“扬剧现象”。  

昨晚的演出中，一批20岁出头的“小年青”在剧中担当重要角色甚至主演，表现堪称完美，让戏迷倍感震撼。 

“这体现了扬剧人才培养的一个理念：以戏代功。”市扬剧研究所党支部书记周寿泉说，包括扬剧本科生在内的这批青年演员已经具备了很好的基础。新剧的排演对于青年演员来说，是把练兵场直接从练功房搬到舞台，这既是挑战，也是锻炼和成长的机会。“敢于启用年轻演员，扬剧的这一胆识已经引起戏曲界高度关注。”

获得艺术基金资助意义何在？

解决创作经费，专注“出精品、推新人”

扬剧《鉴真》是江苏艺术基金2017年度资助项目。什么是江苏艺术基金？获得这一基金又有何意义？

市文旅局艺术处副处长、剧目工作室主任朱运桃介绍，江苏艺术基金设立于2015年，年基金规模5000万元，以财政拨款为主，吸引和带动社会资金投入。基金以“繁荣艺术创作、推广原创精品、培养优秀艺术人才”为目标，扶持优秀作品的创作传承、传播推广，让百姓有机会看到更多更好的文艺精品。

“剧本需通过专家评审才能获得资助，成为江苏艺术基金资助项目，对于文艺作品创作单位来说，能够缓解前期创作经费紧张的问题，腾出更多精力去出精品、推新人。”朱运桃表示，在确保优秀剧本得到扶持、优秀编演人才得到锻炼的同时，获得艺术基金资助也是一种荣誉。

“艺术基金非常注重社会效益，每一个获资助剧目都要进行一定场次的巡演。”朱运桃表示，通过不断演出，剧目得到反复打磨，演员特别是青年演员以戏代功，其艺术水平和舞台经验将得到大幅的提升。